國立台灣交響樂團第108期樂覽

初夏是萬物展現熱情的時節，陽光絢麗拂過新綠的嬌嫩，展現一抹艷紅。向來不輕易綠音的大提琴家顧德曼愛上台灣樂迷的真情，同樣對台灣釋放音樂熱情，與國立台灣交留樂團合作，留下普羅高菲夫《e小調交響協奏曲》的珍貴錄音。

如果交響樂是光采奪目的珠寶，那麼室內樂便是曖曖含光的碧玉。室內樂的編制雖不若交響樂團龐大，但是精緻、富於變化的組合，往往是作曲家的重要課題、演奏家的無限挑戰。國立台灣交響樂團的音樂家們，在交響樂之外，更是傑出的獨奏家，並戳力於室內樂的鑽研，NTSO室內樂經典系列以多元的編制與曲目，在炎炎夏日間，為您呈現珠玉之聲。音樂會將從6月25日起作全國巡演，曲目包括韋瓦第《四季》小提琴協奏曲等。

在台灣，胡乃元為一流水準的小提琴名家。胡乃元向來給人的印象是不花俏，很樸實，他不喜歡炫技，但不代表他技巧不好。他的音樂溫暖，音色渾厚，演奏時臉部表情不多，其實他的音樂充滿內斂的激情與熱情，這像極了他最喜歡的小提琴家海飛茲。胡乃元得到伊莉莎白女王國際小提琴大賽首獎後，活躍於世界樂壇，至今仍是表演藝術舞台的明星。本期《封面故事》專文介紹胡乃元從「音樂神童」到音樂明星的心路歷程。

「新象藝術中心」開創台灣民間藝文經紀專業風氣之先，將國際著名的文化藝術活動引進台灣。當年為了經營這個文化交流的藝術實體，許博允不惜變賣家產，擁有音樂家藝術性格的他不為所動，我行我素，經歷幾十年，不僅為台灣表演藝術開拓國際視野，更讓「新象」藝術盛名遠播。本期《聽見台灣的聲音》專訪許博允，暢談他數十年精彩人生故事，讓讀者分享他經營新象的甘苦談，並且深度了解他長期對台灣文化政策的觀察與遠見。

長笛在台灣，已經成為普及率非常高的樂器種類，僅次於小提琴與鋼琴，不少人會以為長笛的演奏門檻非常的高，萬一自己原來的肺活量不夠，或者手指不夠長，是否也能學呢？其實不要擔心，現在科技進步，肺活量不夠可以慢慢練，甚至連氣喘病患都可學，甚至可以改善病情；而手指不夠長的話，現在有許多閉孔式的改良長笛樂器，一樣可以讓演奏者演奏出曼妙樂章。年近80歲高齡的瑞士籍長笛演奏家葛拉夫（Peter-Lukas Graf）的無伴奏長笛獨奏會，以純粹的笛音，當場讓台下觀眾感動。《藝論紛紛》本期深度描寫葛拉夫和他的音樂，並探究學習長笛的門道和樂趣。

柏林愛樂的家『柏林愛樂廳』5月20日屋頂著火，經過5小時的撲滅，所幸無人傷亡，內部也沒有遭受破壞。不過音樂廳為求謹慎，關門檢修，迫使柏林愛樂得走出愛樂廳，先到溫布尼森林露天劇場演出。本期《樂讀空間》除了愛樂廳火災現場報導之外，也深度介紹這個歷史久遠的美麗建築。此外，柏林愛樂現任音樂總監拉圖，從2002年自阿巴多手中接棒以來，一直承受著全球頂尖樂團領航者的壓力，他的幽默和風趣得到多數團員的喜愛。不過，最近一次任期未到的續約投票卻投出拉圖與柏林愛樂部分團員間的歧見。下一個10年，拉圖與柏林愛樂是否情投意合？本期《指揮物語》報你知。

波蘭女導演安格妮茲卡 賀蘭德（Agnieszka Holland）所拍的《快樂頌（Copying Beethoven）》利用「考古」之便，訴說了作曲家渴望知音的心情。這一期《電影中的古典樂》介紹《快樂頌》如何描寫貝多芬創作及指揮《第九交響曲》的過程始末，跳脫傳記傳奇，向世人展示從音樂史實上找到可以切入的戲劇焦點，賦予傳奇樂章更多神秘或多元的解讀可能。赴西歐小國比利時旅遊，首都布魯塞爾是必定行程，小尿童、大廣場、原子球等景點，總讓許多遊客趨之若鶩。《音樂旅行》這一期隨著音樂遊歷到布魯塞爾樂器博物館，深度介紹這座1899年由建築師保羅 森特諾伊設計的典型新藝術（Art Nouveau）風格建築。曾經孕育出約翰藍儂、保羅麥卡尼為首的披頭四樂團、柏林愛樂音樂總監賽門 拉圖的工人城市利物浦，被歐盟選為2008年的「歐洲文化之都」，跌破許多城市專家的眼鏡，究竟這座工人城如何轉型賣文化，《歐洲現場》有第一手報導。《足尖下的音樂》新一季邀請舞蹈音樂創作人張雅雯以多次與國內舞蹈家合作的經驗，為讀者剖析低限音樂，以及舞蹈與音樂之間的關係。